Лучшие друзья девушек — бриллианты и ювелиры, которые превращают камни и металлы в произведения искусства. За блеском украшений — современные технологии, мир финансов и кропотливый труд у верстака.
Ирина Вечканова, ювелир-технолог мастерской @Forgetmenot_jewellery
В детстве я как все нормальные дети мечтала стать космонавтом или врачом. Но больше всего я любила рисовать. На все праздники мне дарили краски, карандаши, фломастеры, альбомы и раскраски. А когда я училась в 11 классе, моя тетя — ювелир — пригласила меня к себе на работу, в мастерскую. Любовь к профессии возникла практически с первого взгляда, путь от эскиза и груды камней до украшения показался мне сказочно интересным.
Параллельно я получала высшее образование по психологии, но ювелирное дело затягивало все сильнее (я продолжала ходить в мастерскую к тете), а на старших курсах еще обеспечивало небольшой заработок. В итоге диплом у меня по одной специальности, а работаю я уже 15 лет совершенно в другой отрасли.
Обучение
Строго говоря, для ювелиров существует профильное образование, но лучше идти учиться на дизайнера, а потом уже выбирать специализацию. В «Строгановке» (Московская художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова) есть отделение дизайна и художественной обработки материалов, после обучения можно хоть украшения делать, хоть дизайн для кованых изделий разрабатывать.
Любое обучение дает теоретическую базу, но учиться мастерству надо «с рук».
Впрочем, очень немногие после института готовы сесть за верстак. Работа эта «грязная», да и производство считается вредным, особенно для зрения и суставов: работа сидячая, с постоянным напряжением в области шейного отдела. Приходится работать с огнем, станками, химическими растворами, что требует специальных навыков и соблюдения правил безопасности.
Вчерашние студенты идут заниматься 3D-моделированием, становятся ландшафтными дизайнерами, дизайнерами по интерьеру, оценщиками, геммологами (специалистами по камням), пробуют себя в продажах. Чтобы быть ювелиром, нужно по-настоящему «заболеть» этим делом.
От общего к частному
Меня учили разные мастера-ювелиры, и каждый раскрывал для меня ювелирное дело по-своему. Есть еще один принципиально важный момент. Несколько лет назад ювелиры в основном работали на массовый рынок. Они задавали моду, их изделия тиражировались в масштабах страны. Сейчас растет спрос на индивидуальные украшения. То, что раньше с материальной точки зрения было доступно единицам, с развитием технологий стало приемлемо для среднего класса.
В центре внимания теперь не ювелир — законодатель мод, а клиент с его личными представлениями о прекрасном.
Ювелиру приходится постоянно учиться, отслеживать новые материалы и технологии, чтобы быть в состоянии удовлетворить запросы клиента, оканчивать курсы, посещать лекции по дизайну. Общение с коллегами (в том числе и из других стран), профессиональные выставки — без этого не обойтись.
Новые лигатуры (добавки в металл), новое оборудование (по гравировке, нанесению фактур на драгоценные металлы), современные виды пайки, новые напыления, новые виды воска, эмали, полимеров, даже новые виды ювелирного клея появляются чуть ли не каждый день, технологии идут вперед, постоянно меняются, усложняются. Клиенты смотрят на брендовые ювелирные украшения, просят повторить какие-то элементы, а эти компании задают очень высокую планку для мастеров.
Как рождается украшение
Все начинается с клиента. Он приносит камень, металл — почти у всех есть устаревшие или нелюбимые украшения — или просто идею. Часто идеи нет, и мы ее придумываем вместе с клиентом. Потом создается эскиз. Кто-то по старинке рисует от руки, но удобнее в специальной компьютерной программе, тем более что там можно посмотреть будущее изделие в разных ракурсах, а для клиента это очень важно. Во времена рисунков от руки клиенты часто оставались недовольными: на картинке украшение выглядело не так, как в готовом виде. Человеку, далекому от рисования, сложно представить себе, чем эскиз будет отличаться от готового изделия. Теперь технологии позволяют избежать неожиданностей.
После утверждения эскиза на специальном, предназначенном для ювелирных работ, 3D-принтере делается модель.
Готовая форма помещается в гипс, правильно он называется форма массы. В муфельной печи форма растапливается, в гипсе остается полое пространство. Литейщик заливает его металлом, так появляется готовое к дальнейшей обработке украшение. Ювелир подгоняет его, закрепщик крепит камни.
Мы советуем нашим клиентам приходить на примерку. Еще на стадии создания эскиза стараемся предупредить о возможных неудобствах, которые видим в модели. Я уже по опыту знаю, например, какой элемент будет цепляться за одежду, или будет неудобен в носке, или не будет удачно смотреться.
Когда камни закреплены, изделие полируется. Если это белое золото, платина или серебро, оно покрывается родием. Это вещество дает украшению тот самый нарядный блеск. Только ювелир сможет отличить материалы после покрытия, на взгляд неискушенного человека, изделия выглядят совершенно одинаково.
Золотые копи
Быть ювелиром можно только по вдохновению. Идти в эту профессию за золотыми горами не стоит.
На массовых производствах штатный ювелир получает около 30−50 тысяч рублей. В частных компаниях заработная плата зависит от уровня заказчиков и уровня мастерства ювелира. Если мастерская специализируется на сложных эксклюзивных украшениях из камней «первого эшелона» — ювелир может зарабатывать и больше сотни тысяч рублей. В мастерских, ориентированных в основном на средний класс, заработки будут меньше.
Ювелир может подрабатывать, выполняя какие-то этапы работ дома для сторонних заказчиков. Можно даже открыть свое дело, но нужно учитывать, что на оборудование придется потратить минимум пару миллионов рублей и уровень дохода определит уровень платежеспособности найденных клиентов.
На доходах ювелиров сказывается растущая конкуренция в профессии и, к сожалению, финансовый кризис. Если пять лет назад мы в @Forgetmenot_jewellery практически не работали с белыми/цветными фианитами — только с бриллиантами или цветными драгоценными камнями, то теперь «лучшие друзья девушек» снова по карману только состоятельным клиентам.
Вечные ценности
Финансовый кризис сказался на платежеспособности любителей ювелирных украшений во всем мире, изменилась стоимость камней и металлов — в этих условиях мировые ювелирные бренды были вынуждены пересмотреть ассортимент и материалы. Стали появляться коллекции с применением большего количества полудрагоценных и даже поделочных камней, причем при современном развитии технологий и полете дизайнерской мысли они смотрятся солидно и шикарно.
Полудрагоценные камни — благодатная почва для стилевых экспериментов, при своей невысокой стоимости они позволяют использовать крупные объемные экземпляры камней как «сердце украшения», обрамленное бриллиантами и другими камнями «первого эшелона».
Из хороших, крупных, дорогих камней клиенты обычно просят сделать авторское переосмысление классики, такое украшение можно носить и в офис, и «на выход». И, конечно, на камни тоже существует мода. Мы давно заметили, что, если, например, один заказчик пришел с бирюзой, за ним обязательно придут еще несколько клиентов с этим же камнем. В этом году актуален розовый коралл и чароит.
